ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ не обязательно должен всегда быть положительным, он может быть и отрицательным (Леон, Онегин, Раскольников). Отрицательный главный герой называется АНТИГЕРОЙ. Он изначально имеет какой-то ПОРОК (или целый набор пороков).
Антигерой может использовать данный ему автором-Богом шанс на спасение (начать совершать добрые дела), а может и нет (тогда от него нужно избавиться или как-то наказать).
Посмотрим на примерах, как автор выбирает главного героя, испытывает его и к какому уроку приводит через это зрителя.
РАЗБЕРЕМ ФИЛЬМ «ЛЕОН» (РЕЖ. ЛЮК БЕССОН).
Главный герой Леон – профессиональный убийца, и делает он свое дело суперидеально. То есть получается двойной дисбаланс: фанатичная преданность делу, которое порочно (убийство – это грех).
Один дисбаланс (убийство людей) уравновешивается сам по себе тем, что Леон – «чистильщик»: за деньги он убивает разного рода преступников (принципиально не мирных людей, не женщин и детей, чтобы зритель сопереживал ему!). То есть Леон – это плохой, который убивает плохих. Получается, что, с одной стороны, он помогает делать мир лучше, с другой – берет на себя за это смертный грех. Здесь все уравновешено. НЕ ПОЭТОМУ к нему приходит автор-Бог.
Основной дисбаланс в жизни Леона как раз связан с его фанатичной преданностью своему делу: для того чтобы стать таким ПРОФЕССИОНАЛОМ, герою пришлось ВЫКЛЮЧИТЬ ДУШУ и ЧУВСТВА. Он затворник, одинок, живет от убийства до убийства, привязан только к своему цветку (обязательное в истории положительное качество, чтобы зритель симпатизировал герою), его ДУША НЕ РАБОТАЕТ, он никого не любит, В ЕГО ЖИЗНИ НЕТ СМЫСЛА. Все это доказывает зрителю, что:
• ГЕРОЙ ОСОБЕННЫЙ (суперпрофессиональный убийца);
• герой находится в ситуации ДИСБАЛАНСА, требующей немедленного вмешательства автора-Бога.
И автор-Бог приходит к герою, ДАВАЯ ЕМУ ШАНС НА СПАСЕНИЕ: устраивает убийство всей соседской семьи, чтобы ОРГАНИЗОВАТЬ ЛЕОНУ ШАНС СПАСТИ СВОЮ ДУШУ. Автор посылает герою Матильду и ставит его перед ВЫБОРОМ: совершить человеческий поступок (спасти девочку) или нет.
Леон колеблется, но ИСПОЛЬЗУЕТ СВОЙ ШАНС НА СПАСЕНИЕ: он впускает девочку (вообще, Матильда является неким олицетворением инфантильной души Леона, которую он впускает в свою жизнь). В первую же ночь герой по привычке порывается УБИТЬ Матильду, но не может: человеческое берет в нем верх.
После того как герой использовал свой шанс на спасение, автор НАЧИНАЕТ ПОСЫЛАТЬ ЕМУ ИСПЫТАНИЯ.
Автор организует главному герою СОБЛАЗН со стороны ВЛЮБИВШЕЙСЯ В НЕГО МАТИЛЬДЫ. Матильда – подросток: уже не ребенок, но еще и не женщина. Однако ростки женственности уже начинают проявляться в ней, что не может не привлекать Леона: она признается ему в любви, спит в одной кровати, наряжается, красится, ходит в коротких шортах. При этом Матильда открытая, эмоциональная, искренняя – всего этого лишен сам главный герой, и все это также ПРИВЛЕКАЕТ его в ней.
Леону очень сложно устоять, он борется с собой, но НЕ ПОДДАЕТСЯ ИСКУШЕНИЮ, не совершает грех, тем самым ПРОЙДЯ ПЕРВОЕ ИСПЫТАНИЕ.
Леон поддается просьбе Матильды и обучает ее киллерскому мастерству, чтобы она могла отомстить за свою семью. Но по мере сближения с Матильдой ДУША героя начинает оживать. Леон пугается своих ЧУВСТВ, начинает ОШИБАТЬСЯ на работе, его привычный мир рушится. Герой отстраняется от Матильды, и та уходит мстить одна, попадая в руки бандитов. Тем самым автор СНОВА СТАВИТ ГЕРОЯ ПЕРЕД ВЫБОРОМ: вернуться к своему изначальному состоянию покоя и бросить девочку в беде или кинуться ей на помощь, как того просит душа, нарушив все свои принципы и окончательно разрушив свой прежний мир.
Леон ВЫБИРАЕТ МАТИЛЬДУ и ИДЕТ ПРОТИВ ВСЕХ СВОИХ ПРАВИЛ. Он спасает ее из рук бандитов, ввязавшись в историю чужой мести и убивая впервые НЕ РАДИ ДЕНЕГ, а ради спасения БЛИЗКОГО ЧЕЛОВЕКА, ради ЛЮБВИ. В его жизни появляется СМЫСЛ.
Когда ситуация накаляется и дом, в котором находятся Леон с Матильдой, со всех сторон окружает полиция, автор СНОВА ОРГАНИЗУЕТ ГЕРОЮ ИСПЫТАНИЕ: нужно решить, что делать с Матильдой.
Леон принимает решение принять ВЕСЬ УДАР НА СЕБЯ и спасает жизнь Матильде. Кроме этого, он берет НА СЕБЯ ВЕСЬ ГРЕХ ЕЕ МЕСТИ, не давая девочке никого убить. Таким образом, ЛЕОН ЖЕРТВУЕТ СОБОЙ РАДИ СПАСЕНИЯ ДРУГОГО ЧЕЛОВЕКА, потому что в его жизни появился СМЫСЛ – ЛЮБОВЬ. ТРЕТЬЕ ИСПЫТАНИЕ ПРОЙДЕНО.
ВСЕ ИСПЫТАНИЯ ГЕРОЙ ПРОШЕЛ, но оставить жить его в этом мире автор не может, потому что тогда получится, что можно безнаказанно убивать и потом жить счастливо. Это противоречит всем законам бытия. За убийства герой должен расплатиться жизнью, чтобы воцарился БАЛАНС. Но если бы раньше этот беспросветный грешник-убийца прямиком отправился в ад, то теперь у него ЕСТЬ ЧТО ПОЛОЖИТЬ НА ДРУГУЮ ЧАШУ ВЕСОВ: он пожертвовал своей жизнью, чтобы спасти жизнь и душу другого человека.
За прохождение испытаний герою также даруется хоть недолгая, но ВЗАИМНАЯ ЛЮБОВЬ и ВЕЧНАЯ ЖИЗНЬ в ПАМЯТИ МАТИЛЬДЫ (цветок, как символ души Леона, Матильда уносит с собой и сажает в землю, чтобы он продолжал ЖИТЬ).
СВЕРХИДЕЯ ИСТОРИИ: ЛЮБИТЕ И БУДЬТЕ ЧЕЛОВЕЧНЫ – ЭТО ДАЕТ ШАНС НА СПАСЕНИЕ ДУШИ.
РАЗБЕРЕМ РОМАН В СТИХАХ «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН».
Давайте разберемся, почему это вдруг ОНЕГИН – главный герой. Чем он заслужил такую честь?
В начале романа мы видим, что Онегин был абсолютно счастлив – жил в Париже, вел светскую жизнь, имел все, о чем только можно было мечтать: женщин, деньги, связи, тусовки и прочие радости бытия (автор специально вводит нас в это искушение, чтобы и нам тоже захотелось такой жизни).
Но что-то с Евгением не так, потому что дальше автор-Бог создает такие обстоятельства, что из райских кущ Онегину приходится спуститься в грязную Россию, да еще и в деревню. Что же с ним не так? А дело в том, что ДУША ОНЕГИНА ПУСТА, В НЕЙ НЕТ ЛЮБВИ И ОН ПРИ ЭТОМ СЧАСТЛИВ. Это явный ДИСБАЛАНС.
Онегин еще не знает, что может быть иначе. Тогда автор приводит его в грязную деревню и показывает ему – вот, мол, смотри:
ЛЕНСКИЙ – талантливейший мужик, поэт, СЧАСТЛИВ абсолютно и не замечает, что живет в грязи. И все потому, что в душе у него есть ЛЮБОВЬ.
ОЛЬГА – простодушна, ЛЮБИТ Ленского искренне, не за деньги и СЧАСТЛИВА.
ТАТЬЯНА туда же: у нее появился смысл в жизни – ЛЮБОВЬ. Она тоже от этого становится СЧАСТЛИВА.
Все эти счастливые люди вызывают у Онегина раздражение: как это так, не имея особых богатств, без Парижей, светских тусовок и прочих радостей эти люди СЧАСТЛИВЫ в грязной деревне от одной только ЛЮБВИ?! У Евгения наступает РАЗОЧАРОВАНИЕ в собственной жизни и просыпается ЗАВИСТЬ ко всем этим людям. А зависть, как известно, всегда приводит к войне.
Своего друга Ленского Онегин УБИВАЕТ (физическое уничтожение предмета раздражения).
Ольгу УБИВАЕТ (тем, что убил ее возлюбленного).
Татьяну УБИВАЕТ (своими нравоучениями и отказом).
После этого Онегин возвращается в Париж. Но получает ли он там удовольствие от жизни, как прежде? БОЛЬШЕ НИКОГДА. Потому что он увидел, что люди могут быть счастливы на ровном месте, а он таким счастливым никогда не будет, потому что никого не любил и не любит.
И гениальный Пушкин, как истинный автор-Бог, СПАСАЕТ СВОЕГО ГЕРОЯ и подселяет в его душу любовь. Это четко посланный дар. И неважно, ответная она или безответная. В любом случае Евгений прошел важный урок и теперь останется человеком.
СВЕРХИДЕЯ: НЕЛЬЗЯ БЫТЬ ВЫСОКОМЕРНЫМ, ГОРДЫМ И ЗАВИСТЛИВЫМ – ЭТО УБИВАЕТ ДУШУ.
Получается, что и в случае с ЛЕОНОМ, и в случае с ЕВГЕНИЕМ ОНЕГИНЫМ автор-Бог пришел к ОТРИЦАТЕЛЬНОМУ герою (АНТИГЕРОЮ) и даровал ему СПАСЕНИЕ.
РАЗБЕРЕМ МУЛЬТФИЛЬМ «БРЕМЕНСКИЕ МУЗЫКАНТЫ» (реж. Инесса Ковалевская, авторы сценария Василий Ливанов и Юрий Энтин).
В этом мультфильме автор приходит к ПОЛОЖИТЕЛЬНОМУ герою.
Что же не так в жизни ТРУБАДУРА?
А в его жизни происходит страшнейший для творческого человека ДИСБАЛАНС: Трубадур пишет песни, сочиняет музыку, а ДУША его при этом ПУСТА, в ней нет ЛЮБВИ. Что же творец может достойного без любви сочинить? А ничего – он же внутренне пуст.
Автор-Бог вмешивается и ДАРУЕТ ЕМУ ЛЮБОВЬ. Теперь герою нужно доказать, что он заслуживает такой дар. Трубадур проходит ИСПЫТАНИЯ:
• побеждает разбойников,
• разыгрывает нападение на короля со спасением,
• отказывается от богатства ради дружбы и свободы.
И получает в награду любящую его принцессу. Теперь Трубадур сможет стать настоящим музыкантом и творить с любовью в сердце.
СВЕРХИДЕЯ: У ТВОРЧЕСКОГО ЧЕЛОВЕКА В ДУШЕ ДОЛЖНА БЫТЬ ЛЮБОВЬ .
Обратите внимание, что в трех совершенно разных примерах изначально наблюдается похожий дисбаланс (в душе героя нет любви, она пуста). Отсутствие любви в душе – очень частая начальная ситуация в историях, которую автор-Бог приходит исправлять.
Все, о чем мы говорим, касается не только игровых фильмов или мультфильмов. Все вышеперечисленные правила работают, даже если вам нужно снять документальную работу: репортаж, сюжет, фильм-портрет, очерк, зарисовку и т. д.
• Выберите, кто является ГЛАВНЫМ ГЕРОЕМ в вашем материале, и делайте историю про него.
• Покажите изначальный ДИСБАЛАНС, в котором герой пребывает.
• Покажите, КАК он проходит через различные ИСПЫТАНИЯ.
• Покажите ИЗМЕНЕНИЕ (или отсутствие изменения) ГЕРОЯ в финале истории.
Мы уже говорили о том, что в классическом сюжете должен быть ТОЛЬКО ОДИН ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ и ОДНА СВЕРХИДЕЯ. Бывает так, что вместо главного героя в документальных работах берется какая-то ПРОБЛЕМА или сразу НЕСКОЛЬКО ГЕРОЕВ, истории которых совмещаются параллельным монтажом. Каждая из историй в таком случае все равно должна строиться по принципу, приведенному выше. И все истории в конечном итоге должны приводить зрителя к ОДНОЙ СВЕРХИДЕЕ.
КСТАТИ, в каждой серии сериала всегда должен быть свой главный герой.
Но, как вы помните, зритель ДО СВЕРХИДЕИ ДОЙДЕТ только в том случае, если он будет СОВЕРШАТЬ ПУТЬ ВМЕСТЕ С ВАШИМ ГЛАВНЫМ ГЕРОЕМ.
КАК ЖЕ ПРИВЯЗАТЬ ЗРИТЕЛЯ К ГЕРОЮ и не потерять его в первых кадрах вашей истории?
Понаблюдайте за собой: что происходит, когда вы сами как зрители смотрите фильмы? В какой момент вы выбираете главного героя и ПРИСОЕДИНЯЕТЕСЬ К НЕМУ? Почему именно к нему, а не к кому-то другому? Что делает его таким особенным для вас?
ЧТОБЫ ЗРИТЕЛЬ ПРИСОЕДИНИЛСЯ К ГЛАВНОМУ ГЕРОЮ, ОН ДОЛЖЕН НАЧАТЬ ЕМУ СОПЕРЕЖИВАТЬ.
С первых кадров любой истории зритель ищет, к кому бы ему подселиться, чтобы смотреть историю, как будто бы находясь в его шкуре. Если он не находит такого героя, ему будет неинтересно смотреть фильм, потому что он не сможет никому сопереживать.
ЗАДАЧА ЛЮБОГО СЦЕНАРИСТА – СДЕЛАТЬ ТАКОГО ГЕРОЯ, ЧТОБЫ КАЖДЫЙ ЗРИТЕЛЬ В НЕГО ВЛЮБИЛСЯ, ДАЖЕ ЕСЛИ ЭТОТ ГЕРОЙ – ПОСЛЕДНЯЯ СВОЛОЧЬ.
ДИСБАЛАНС. Мы уже подробно говорили о нем. Когда герою ПЛОХО, а он этого не замечает – это всегда заставляет зрителя сочувствовать ему.
Включите любой фильм и обратите внимание на его первые кадры: обычно никогда главный герой НЕ ВЫГЛЯДИТ СЧАСТЛИВЫМ. Во-первых, счастливый герой всегда вызывает ЗАВИСТЬ и РАЗДРАЖЕНИЕ у зрителя, а во‐вторых, раз герой не выглядит счастливым, то за этим скрыт какой-то КОНФЛИКТ, а он, как вы знаете, ВСЕГДА ИНТЕРЕСЕН.
ХАРАКТЕР, ЦЕННОСТИ, УСТАНОВКИ ГЕРОЯ. Проявляются в ВЫБОРЕ героем того или иного действия. Особенно ярко это проявляется в стрессовых обстоятельствах, когда на героя давят различные факторы. Важно, чтобы даже под их сильным натиском герой действовал по списку «ХОРОШО» (стр. 26). Это добавляет очков уважения в его пользу.
ВНЕШНОСТЬ. Герой должен быть привлекательным, милым, чтобы у зрителя возникла симпатия к нему, но не раздражение и отторжение.
НЕДОСТАТОК. Обязательно придумайте его, чтобы герой не получился ОДНОБОКИМ и ИДЕАЛЬНЫМ, иначе зритель начнет ЗАВИДОВАТЬ ему и НЕНАВИДЕТЬ. Недостаток вызывает сочувствие зрителя.
ПОЛОЖИТЕЛЬНОЕ КАЧЕСТВО. Должно уравновешивать недостатки. Даже у самого бессердечного антигероя должно быть какое-то положительное качество (Леон, например, ходит в кино, пьет молоко и ухаживает за цветком). У положительного героя, соответственно, тоже. Спас котика5, перевел бабушку через дорогу, подарил незнакомым детям на улице мороженое – придумайте штрих, благодаря которому зрителю станет симпатичен ваш герой.
НАЛИЧИЕ УНИКАЛЬНОГО ТАЛАНТА. Суперловкость Леона, умение доктора Дулиттла говорить на языке животных, умение Энди проворачивать финансовые сделки – подобные таланты всегда восхищают зрителя.
АКТИВНОСТЬ ГЕРОЯ НА ПУТИ К ЦЕЛИ. Попав в конфликтную ситуацию, герой не сдается, а борется до самого конца. Движение, действия, борьба, активный герой – все это вызывает интерес зрителя и держит его у экрана. Пассивность, напротив, заставляет зрителя скучать.
• В МЕТРО ПО 3–5 СЕКУНД СМОТРИТЕ НА КАЖДОГО ЧЕЛОВЕКА И НЕ ЗАДУМЫВАЯСЬ ОТВЕЧАЙТЕ: НРАВИТСЯ ОН ВАМ ИЛИ НЕТ?
• ЧТО ВО ВНЕШНОСТИ, ПЛАСТИКЕ, НАСТРОЕНИИ ЛЮДЕЙ ПРИВЛЕКЛО И ОТТОЛКНУЛО ВАС?
• КТО ИЗ НИХ ПОДОШЕЛ БЫ НА РОЛЬ ГЛАВНОГО ГЕРОЯ?
• КАКОЙ ДИСБАЛАНС У НЕГО МОЖЕТ БЫТЬ?
Во всех разобранных нами примерах ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ каким-то образом МЕНЯЛСЯ к концу истории:
• Леон ПОЛЮБИЛ ЖИЗНЬ,
• Онегин ВЛЮБИЛСЯ,
• ТРУБАДУР тоже ВЛЮБИЛСЯ.
ИЗНАЧАЛЬНО У ГЕРОЯ ЕСТЬ ОДНО СОСТОЯНИЕ ПОКОЯ, ПОТОМ АВТОР-БОГ ПОДКИДЫВАЕТ ЕМУ РЯД ИСПЫТАНИЙ, ГЕРОЙ ИХ ПРОХОДИТ, МЕНЯЕТСЯ И ПРИХОДИТ К НОВОМУ СОСТОЯНИЮ ПОКОЯ.
При этом словосочетание СОСТОЯНИЕ ПОКОЯ совсем не означает, что у героя в жизни все спокойно. Как вы помните, в самом начале истории как раз должен содержаться тот самый ДИСБАЛАНС, который мотивирует автора выбрать именно этого героя главным.
ПОКОЙ ГЕРОЯ – это те обстоятельства, в которых он живет, с которыми он может внутренне бороться, но вынужден мириться. Нравятся эти обстоятельства герою или нет, бунтует он против них или нет, но ЕСЛИ КАЖДЫЙ ДЕНЬ ОН ВСЕ ЭТО ДЕЛАЕТ, это его СОСТОЯНИЕ ПОКОЯ.
НАПРИМЕР, на Северном полюсе мать-одиночка воспитывает пятерых детей, муж ее бросил, в ее деревне живет еще четыре доживающих свою жизнь старика. И ей каждый день приходится пахать, чтобы всех их кормить. Это ее состояние покоя.
СОСТОЯНИЕ ПОКОЯ ГЛАВНОГО ГЕРОЯ ПОТИХОНЬКУ ДОЛЖНО УВОДИТЬ ЗРИТЕЛЯ ИЗ ЕГО ЛИЧНОЙ ЖИЗНИ В ИСТОРИЮ ЭТОГО ПЕРСОНАЖА.
В игровом кино все это придумывается, в документальном – нужно найти реальные обстоятельства жизни героя и снять их.
ИЗМЕНЕНИЕ ПОКОЯ ГЛАВНОГО ГЕРОЯ в конце истории связано с ИСПЫТАНИЯМИ, которые он проходит на своем пути: благодаря им он обретает новые знания, умения, раскрывает неожиданные таланты, с помощью которых и устраняет изначальный ДИСБАЛАНС (НЕДОСТАТОК), приведя мир к РАВНОВЕСИЮ.
ИЗМЕНИТЬ В ГЛАВНОМ ГЕРОЕ МОЖНО ВСЕГО ЛИШЬ ОДНО КАКОЕ-ТО КАЧЕСТВО.
Если главный герой, например, болтун, вспыльчивый, хитрый и расист (ТОНИ из фильма «Зеленая книга»), то в конце Бог исправляет ТОЛЬКО ОДИН ИЗ ЕГО НЕДОСТАТКОВ – РАСИЗМ, а все остальные остаются при нем.
Признайтесь честно, ЛЮБИТЕ ЛИ ВЫ МЕНЯТЬСЯ? Какое личностное качество вы поменяли в себе за последний год? За месяц? За день?
Все люди на самом деле очень ленивые. Чтобы начать меняться, у человека должна быть какая-то очень сильная внутренняя мотивация либо не менее сильный внешний стимул. Часто ли такое происходит в жизни? Нет. Можно ли быстро изменить кучу своих личностных качеств? Нет.
Мы, как Боги, не можем взять и исправить сразу два или три недостатка героя. Зритель, который смотрит вашу историю, попросту НЕ ПОВЕРИТ, что такое возможно, потому что ТАК НЕ БЫВАЕТ В ЖИЗНИ.
ВСЮ ИСТОРИЮ, ВЕСЬ КОНФЛИКТ, ВСЕ ОБСТОЯТЕЛЬСТВА МЫ ПРИДУМЫВАЕМ ТОЛЬКО РАДИ ТОГО, ЧТОБЫ ИЗМЕНИТЬ В ГЕРОЕ ОДНО-ЕДИНСТВЕННОЕ КАЧЕСТВО.
ЛЕОН не перестал убивать людей, не перестал быть тугодумом, но впустил в свою жизнь любовь. ДЖО («В джазе только девушки») остался легкомысленным, азартным игроком, но перестал быть ловеласом, приняв решение жениться.
Есть множество примеров фильмов, где ИЗМЕНЕНИЯ ГЛАВНОГО ГЕРОЯ НЕ ПРОИСХОДИТ: в конце фильма герой возвращается к тому же состоянию покоя, которое было у него в начале фильма.
Часто такое происходит в СЮЖЕТНЫХ ИСТОРИЯХ, в которых действие завязано НЕ НА ХАРАКТЕРЕ главного героя (и исправлении его изначального недостатка), а на ВНЕЗАПНЫХ СОБЫТИЯХ, которые постоянно с героем случаются. Такие фильмы носят развлекательный характер.
Во всех СЮЖЕТНЫХ КОМЕДИЯХ действуют скорее МАСКИ, чем реалистичные глубокие персонажи. Маски не меняются на протяжении всего фильма. Например, так происходит в комедии «ТУПОЙ И ЕЩЕ ТУПЕЕ».
Главный герой Ллойд (в исполнении Джима Керри) и его друг Гарри не меняются на протяжении всей истории. Но по ходу дела автор-Бог руками героев исправляет нарушенный БАЛАНС: с их помощью раскрывается преступление, спасается заложник и наказываются преступники. БАЛАНС восстановлен.
Фильмы про СУПЕРГЕРОЕВ (тоже некие маски) чаще всего также сюжетны. И состояние покоя главного героя в начале и в конце истории одинаково.
Драматические истории, в которых действует ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ, который в конце НЕ МЕНЯЕТСЯ, дают зрителю свои УРОКИ. Например, они могут вызвать сожаление или осуждение демонстрируемого главным героем поведения. В любом случае они учат: ГЕРОЙ ПОСТУПИЛ НЕПРАВИЛЬНО, ТЫ ТАК НЕ ДЕЛАЙ.
РАЗБЕРЕМ ФИЛЬМ «ОСЕННИЙ МАРАФОН» (реж. Георгий Данелия, автор сценария Александр Володин).
ИЗНАЧАЛЬНОЕ СОСТОЯНИЕ ПОКОЯ ГЕРОЯ: главный герой Андрей Бузыкин изменяет своей жене Нине с молоденькой машинисткой Аллой, которая любит его и хочет, чтобы он порвал с женой и ушел к ней. Все мучаются от этой ситуации: сам герой, его жена, которая все знает, и любовница.
Бог посылает герою ряд испытаний, но Бузыкин, человек нерешительный, отказать никому не может, продолжает метаться между двумя женщинами и не принимает никакого решения. В итоге любовница сама решает порвать с ним, и жена тоже уходит.
И вроде бы проблемы решены сами собой. Бузыкин даже, кажется, рад такому положению дел, танцует. Но герой не прошел испытания сам, не изменился, и БОГ НАКАЗЫВАЕТ ЕГО – приводит все к тому же, что и было: жена и любовница возвращаются к Бузыкину, а он продолжает врать.
СОСТОЯНИЕ ПОКОЯ ГЕРОЯ В КОНЦЕ: такое же, как и в начале. Все мучаются, и Бузыкин снова бежит по кругу свой жизненный «марафон». СВЕРХИДЕЯ: быть мужем на две семьи нельзя.
• ОПРЕДЕЛИТЕ ГЛАВНОГО ГЕРОЯ В ТЕХ 15 ПРОИЗВЕДЕНИЯХ, КОТОРЫЕ ВЫ РАЗБИРАЛИ.
• КАКОЕ СОСТОЯНИЕ ПОКОЯ БЫЛО У НИХ В НАЧАЛЕ ИСТОРИИ (КАКОЙ ДИСБАЛАНС)?
• ИЗМЕНИЛСЯ ЛИ ГЕРОЙ К КОНЦУ ИСТОРИИ?
• ПРИДУМАЙТЕ СВОЕГО ГЛАВНОГО ГЕРОЯ.
В каждом несчастии ближнего есть всегда нечто веселящее посторонний глаз…
Федор Михайлович Достоевский. Бесы
Мы уже говорили о том, что там, где все хорошо, Богу делать нечего. Вы, наверно, обращали внимание на то, что в фильмах, репортажах, программах НИКОГДА не бывает так, чтобы все шло гладко от начала и до конца (зрителю от этого становится СКУЧНО). Наоборот, ВСЕГДА ЧТО-НИБУДЬ ДА СЛУЧАЕТСЯ.
КОНФЛИКТ – ЭТО ОСНОВА ДРАМАТУРГИИ. ТВОРЧЕСТВА БЕЗ КОНФЛИКТОВ НЕ СУЩЕСТВУЕТ. ЛЮБАЯ ИСТОРИЯ СТРОИТСЯ НА КОНФЛИКТЕ.
Так уж мы, люди, устроены, что любые сложности, трудности, испытания, происшествия, столкновения, борьба, конфронтация, напряжение всегда ВКЛЮЧАЮТ У НАС ПОВЫШЕННОЕ ВНИМАНИЕ. Каждый человек РЕАГИРУЕТ, когда ЧТО-ТО СЛУЧАЕТСЯ. Все бегут и смотрят: что же там такое произошло, как это все решится.
КСТАТИ, повышенное внимание к конфликтным ситуациям связано с тем, что в них сконцентрировано много энергии и напряжения. Это притягивает, как яркая картинка.
КОНФЛИКТ ВЫЗЫВАЕТ ИНТЕРЕС. Используя это знание, с помощью конфликта можно ВТЯНУТЬ зрителя в нашу историю и УДЕРЖАТЬ его там до самого конца.
НАЛИЧИЕМ КОНФЛИКТА в истории мы «убиваем сразу двух зайцев»: с одной стороны, зрителю интересно наблюдать за развитием истории (он РАЗВЛЕКАЕТСЯ), с другой стороны, он сопереживает главному герою, попавшему в конфликтную ситуацию (УСВАИВАЕТ НАШ УРОК).