Читать книгу: «Никто никогда не вернет 2007. История Первого Альтернативного», страница 2

Шрифт:

Глава 2. Внутрянка и все-все-все

Мой первый рабочий день на телеканале случился на следующий день. Я приехал на Переведеновский переулок, мне открыли, уточнили кто я такой, после чего запустили в Санктум Санкторум (Святая святых). Если вы думаете, что помещение было похоже на какой-то съемочный павильон первого, или, на худой конец, второго канала – можете про это забыть. Офис канала находился по сути в большой квартире, которая была расположена под крышей трехэтажного здания.

Как я уже сказал, при входе ты сразу упирался в комнату с пиарщками и Виктором Логачевым. Повернув налево, ты попадал в небольшой коридор, ведущий вглубь. Первую комнату занимал отдел A&R (артисты и репертуар), во втором почему-то вообще никого не было, там просто стояло 5 или 6 компьютеров. Мне она сразу понравилась, ибо можно было отжать себе рабочее место. Следующая комната была эфирной, там стояли телевизоры и несколько компьютеров с вектор боксом7. Слева стоял компьютер ведущего, с которого он


На мониторах шел эфир, а внизу экрана находился чат с сообщениями от зрителей. В 2006-м году он был таким:


вип-клип стоил 300 рублей (его ставили сразу);

голос за клип стоил в районе 20 рублей (когда набиралось большое количество голосов, клип выходил в эфир);

сообщение в чате – 10 рублей.


Происходило это приблизительно так: если ты хотел отдать простой голос за клип, тебе нужно было отправить смс на номер 1141 с текстом «А1» и номером клипа. Клипов в базе было огромное количество, и люди писали, например, «А1 4576». Через несколько минут в левом углу экрана показывалась рука, делающая «козу», на которой были написаны последние цифры номера телезрителя. У виджея была возможность показывать список клипов, которые скоро прозвучат в эфире (делали мы это обычно перед рекламой).

По сути А1 изобрел стримы до их официального появления. Мы просто ставили песни и общались с людьми, а нам за это донатили. Это позволяло не только получать небольшую зарплату, но еще и проводить замер рейтинга ведущего. Чем больше людей на твоем эфире, чем больше у тебя заказывают клипов и пишут сообщений, тем ты популярнее. Идеальная рабочая система.

Мне как-то сразу понравилось сидеть в эфире. Кто-то любил сниматься, а я решил сделать упор именно на сам эфир. Повторюсь, я все еще не мог поверить в то, что могу сам ставить клипы и создавать свой собственный плейлист.

Когда я пришел на канал, самым популярным в эфире был VJ CHUCK. Мы с ним быстро подружились, что, кстати, вылилось во множество проектов на разных телеканалах и радиостанциях. Я так быстро разобрался в ценности личных плейлистов и общения с людьми, что в первый месяц побил все рекорды чата по количеству сообщений от зрителей. Все было честно, я получал от этого максимальное удовольствие. Собственно, именно поэтому у Логачева не осталось сомнений в том, что я подхожу каналу, и мне назначили довольно символическую зарплату.

Понятное дело, что просидкой в чате с клипами погоды не сделаешь, нужно было заниматься делами посерьезнее. Дальше мы будем двигаться по тому самому коридору, который я описал ранее.

Напомню, что первой комнатой была комната муз. редакции; дальше шла моя комната (я ее сразу так стал называть); потом эфирная, и конец коридора, который упирался в комнату с монтажерами. Поворот направо начинался с кухни. Забавное местечко: там всегда лежала огромная упаковка кофе для ночных эфиров, которую мы с ребятами прозвали кофе «сердечный приступ», потому что даже маленькая чашка этой растворимой дряни вызывала у тебя не только стойкое желание работать, но и тахикардию.

Дальше шли туалеты – тоже важно место, а также большая комната с дизайнерами и входом на студию довольно домашнего вида. Там висел зеленый экран, валялся хлам и стояли камеры. Все было сделано с учетом того, что это закрытое пространство, где можно было снимать любые программы. Чего мы там только не снимали, у-у-у.

Студия была настолько «хоум», что за зеленым экраном сидели звукачи-рейверы. Одного из них звали Данила. У него были длинные светлые дреды и он писал классный качественный транс. Помню, что если ты задерживался на канале на пару дней, именно у Данилы можно было поспать на диване, стоявшем за зеленым экраном. Я, кстати, часто храпел, поэтому меня всегда выгоняли из студии в звукачку, которая была ЗВУКОИЗОЛИРОВАННА и позволяла храпеть там сколько угодно.

В тот год в эфире было всего несколько программ. Одной из них была «A-One News» с Борисом Болеловым, который всегда выходил в эфир с черно-белым фильтром, его в те годы на телеке никто толком и не видел, только силуэт. Вот как он сам описывает свое появление на канале:


«Мне 23 года, я работаю во Fridays, пытаюсь учиться и очень-очень люблю музыку. 2005 год, я уже сходил на концерт Deftones в Зеленом театре, Agnostic Front в Точке, мне нравится ска, панк, Slipknot и Killswitch Engage. Кажется, я уже написал материал про мою любимую группу Sublime размером в целую полосу газеты «Вечерняя Москва». Короче, я очень люблю музыку:)

И вот мой дружище Жека Шишкин говорит, что вписался открывать телеканал A-one, и я наверняка смогу вписаться. Вот сейчас только премию RAMP проведут и сделают концерт Korn – первый визит группы в Россию, на минуточку. Я на тот Рамп не пошел, Корн считал голимой попсой, да так и не сходил на их концерт ни разу в жизни.

Я уже весь извелся, и вот меня позвали на собеседование – это, кажется, было самое эпичное, быстрое и триумфальное собеседование в моей жизни. Проводил его Виктор Львович, точнее «Витя», как он сразу представился и сказал, что мы будем на «ты» ровно с той же секунды, как пожал мне руку.

– Мы профи, у нас есть глобкастер, мы делали канал Нео-тв, привезли в Россию Корн, а ты чего умеешь? – сказал Витя.

Я уверенно сказал, что очень сильно люблю музыку, перевожу новости сам для себя, каких исполнителей слушаю и, кажется, вытащил пару заметок из журнала.

– Ну, класс! – говорит Витя, – будешь шеф-редактором новостей! Название только надо придумать для передачи. Может и ведущим тоже будешь?

Я на ватных ногах и в статусе «нихуясебе» вышел со своего самого короткого в карьере собеседования.

Вас тоже мучает вопрос, почему новости были черно-белыми? Конец 2005-го года, зима, на канале А1 выходит две программы: «Звездочат» и «AONENEWS». Мы вдвоем с Евгением Шишкиным (оператором и монтажером), он же Жека, снимаем выпуск «Эйванньюс», который должен встать в эфир завтра утром… возможно не особо трезвые. В офисе нет ни одной живой души, только мы вдвоем снимаем стендапы и подводки.

Тут вырубается световой прибор – то ли вышибает пробки, то ли еще что-то. Мы его включаем заново, а он не работает, вообще светового прибора нет. При этом мы снимаем на серый хромакей и на камере висит тот самый зеленый ободок. Не хватает света для полноценной картинки, но он высвечивает очертания лица, при этом просвечивая сквозь меня. В общем, остаются только контуры и прозрачный фон. Посмотрев итоговый результат записи, мы пришли к выводу, что смотрится это очень даже неплохо и артово (хоть и немного трешово).

Я предложил смонтировать именно этот вариант, так как свет все еще не включался. В итоге мы это мракобесие и выпустили в эфир. С утра Логачев такой: «Боря, зайди ко мне в кабинет.». Я думаю «ну, понятно, сейчас будет спрашивать, что за фигню мы устроили», а он: «Боря, это очень круто! Мы с утра включили новости и офигели, это успех! Оставляем этот формат как минимум на год!»

Еще у нас в студии валялся складной походный стул, на нем была какая-то тряпка в форме флага. Так как мы записывали довольно долго, я решил, что буду вести новости сидя на этом стуле. Через пару лет я начал вести новости стоя и в один из дней получил звонок в прямой эфир со словами «Боря встал! А я думал, что он ведет передачу в инвалидном кресле».


Дальше по графику.

На А1 выходила программа «Свежак» с новинками эфира, которую вел Дмитрий Кравцов, а не Чак, как многие из вас могли подумать. Только после ухода Кравцова, который покинул канал вслед за Углавой, «Свежак» отдали Чаку. Он, кстати, отлично с ним справился.

Так же в эфире шла программа «Лежа на диване» – абсолютно упоротое шоу, которое придумал программный директор Дмитрий Махов. Дело в том, что в определенное время экран А1 просто поворачивался сначала на один, а потом на другой бок, чтобы его было удобно смотреть лежа. Ну угар же, согласитесь?

VJ Таше вела «Хит-парад», и если мне не изменяет память, на канале уже работал главный панк-рокер по имени Vj Силин.

Для особых ценителей выходила программа «Электрошок» с электронным музлом; «Звездочат» с гостями в прямом эфире, который вела VJ Сова; программа «НАХ», которую тоже вела VJ Сова. Я как-то сразу приметил это шоу, даже не знаю почему, ведь ничего необычного в нем не было. Люди могли голосовать в эфире не только ЗА клипы, но и ПРОТИВ. Если люди достаточно наголосовали против, клип сливали на неделю из эфира. Рассказывали об этом как раз в программе «НАХ».

«Идеальный вариант сделать из этого шоу легенду» – подумал я, и предложил Сове вести его вместе. Это была отличная возможно показать на что я способен. До сих пор помню, что она очень быстро согласилась, у нас с ней с самого первого дня был коннект.

Опыта в съемках у меня не было, зато было много опыта в сочинении разных сценок, игре в театре, выступлениях на сцене и, конечно, насмотренность разными каналам типа зарубежного и нашего МТВ. Особенно сильно я любил «Shit-парад» с Мишей рольником и Асей Калясиной и «Бивиса и Баттхеда».

Мне сразу стало ясно, что надо превращать «НАХ» в театрализованную упоротую постановку, и я стал добавлять в программу сюжет. Чего там только в дальнейшем не появилось: и эмо-утки, и некрономиконы, и атомные взрывы. Я был поражен тем, что можно сделать с программой в монтаже. В те годы еще не было фильтров для смартфонов и крутого доступного тридэ. Благо, мне удалось сохранить первые выпуски «НАХа» и оцифровать их. Вы можете посмотреть эти шедевры на канале «Архив Первого Альтернативного»:



Это было настоящее безумие.

Вот пример программы «НАХ» в 2006 году: Борис Болелов записывает свой классический упоротый «Борис Релиз».


– Привет, с вами Борис, и вы смотрите «А1 News». На этой неделе… а-а-а! Гребаные якудза!

(Я и Сова врываемся к нему в кадр, начинает играть музыка, мы стоим с Борисом друг напротив друга, качаясь в такт музла в стиле Мортал Комбат, пока Сова сидит в кресле с пистолетом.

При это мы начинаем болтать на вымышленном языке, отдаленно напоминающим китайский. Диалог наш на экране переводится в стиле старых пиратских переводов на видеокассете).

Хоббит: Сова, убери пистолет! Когда ты вернешь нам деньги, которые ты нам должен?

Борис: Я отдал вам все на прошлой неделе.

Хоббит: Ты думаешь, имея два ресторана, ты можешь платить нам таким образом?

Борис: Я уже прислал вам два вагона крабовых палочек!

Сова бросает крабовые палочки в Бориса и кричит: Вот этого дерьма?

(Начинается драка между мной и Борисом, озвученная в стиле фильмов Джеки Чана. Боря падает на землю).


Сова: Кончай его.

Хоббит: Вот и пришел твой конец, Борис Ли!

(Я стреляю в Бориса).

Наш клан самый сильный. Передайте всем в Чайна-тауне, что теперь мы возглавляем рыбный бизнес.

(Сова стоит в платье, я рядом с ней в пробковом шлеме и сигаретой в мундштуке, как Джонни Депп в фильме «Страх и ненависть в Лас-Вегасе»).


Сова: Чуваки, если вы смотрите это видео, знайте – мы с Хоббитом улетели на сафари.

Хоббит: Стрелять слонов и носорогов.

(Стреляю пальцем в угол экрана, оттуда выпадает подстреленный Vj Джем).


Сова: Представляю вашему вниманию три клипа, которые, благодаря вашим адским анти-голосованиям, на этой неделе являются претендентами на вылет из эфира.

Хоббит: Ровно… Я говорю сейчас?

Сова: Да, ты говоришь. Говори!

Хоббит: Нет… блин, нас что, снимают сейчас? Ровно неделю эти клипы будут фигачить на вашем экране, и вы либо сольете их нах, либо оставите в нашем ЭФИРЕ! ЭФИРЕ? ЭФИРЕ! ЭФИР…


Мы разыгрывали сценки с пиратами, эмо-уткой (плюшевой уткой Совы, которая захватила в плен Михху с Доном и решила устроить им испытания в стиле фильма «Пила»). Мы снимали кучу разной упоротой фигни.

Помню однажды за два дня до Нового года мне пришла в голову идея сделать кавер на трек «Rammstein – Mann Gegen Mann». Для этого мне были нужны полуголые мужики в масле. Я был в костюме Деда Мороза. В итоге мы снимали 12 часов вместе с Чаком, Джемом, Vj Михой и нашим монтажером Ромой Гейгертом. Чак меня потом отдельно ненавидел.



Великолепный кавер, кстати, получился. Я потом его отсматривал с большим удовольствием. Вообще я снял кавера на «Cradle of Filth – Nymphetamine», «BloodHound Gang – Uhn Tiss» и, кажется, на The Offspring. Хочу сказать, что и доли того угара, который был на съемках программы «НАХ», не было бы без моей соведущей Vj Совы.

Мы сразу нашли с ней общий язык, а потом долгие годы были не разлей вода, снимая массу разнообразных проектов. Мне кажется, что мы отлично друг друга дополняли. Познакомившись с Совой поближе, я узнал предисторию А1, и то, как она туда попала.

Тут я привожу аудиосообщение, которое Сова прислала мне, когда я писал этот нетленный труд.


Vj Сова:

Конечно я помню, как я пришла на канал. История очень интересная. Была у нас, значит, группа Слэдж (продюсером которой был Виктор Логачев). Четыре участника этого коллектива были «фром Лондон», а я была «фром Раша». Они читали рэп на английском, а я читала рэп на русском.

Вот отсняли мы клип и Виктор стал ходить по Москве, искать, где же этот клип можно показать. Ходил-ходил, набредает на канал, вещающий на два подъезда под названием Neo TV. У руля там сидит некто Зернов – человек любил алкоголь и с Виктором у них сразу же нашлись общие темы.

На этом же канале тусовались Анечка – режиссёр, оператор Каспер и звукорежиссёр Сид. Мы сразу нашли общий язык, потому что ребята были на нашем же вайбе.

Виктор предложил этому Зернову: «Давай сделаем альтернативный канал? Вы показываете одну попсу, стилей огромное количество: просто рок, инди, метал, готика и так далее…» Зернов говорит: «А почему бы и нет? Давай!»


На Neo TV начали подтягиваться разные ребята: Углава, Кравцов. Придумали премию RAMP; Сова стала с микрофоном бегать по различным мероприятиям (типа «Панков в городе») и собирать репортажи.


Но владельцы Neo TV были из другой страны, увидели, что у них там движ какой-то нешуточный происходит и послали туда представителя, который должен был за всеми наблюдать.

Подхожу я к этому представителю однажды и говорю:

– Анатолий… – Анатолий Зуб его звали, – a что по зарплате?

– Какой зарплате?

– Деньги где? Мы работаем, работаем, развиваем телеканал, премию готовим. Где зарплата?

– А зачем вам деньги?

– Ну как зачем? Еду покупать.

– На, ешь.

И даёт мне сало. Это, кстати, не шутка.


На следующий день, ну практически на следующий день, прихожу я в офис, а дверь закрыта. Ребята в соседнем кафе тусуются. В общем, владельцы канала посчитали, что мы слишком активную деятельность развернули, испугались потерять контроль и выставили нас за дверь. Региональным развитием у нас занимался человек по имени Володя Динов (хотя я могу путать, чем он занимался). Именно он нашел инвестора по имени Степан. Виктор Логачев, Андрей Голиков и Володя Динов рассказали, какой крутой у них получится телеканал, и Степан дал денег на это дело. Как сейчас помню, мне выдали на руки 300 долларов, я их спустила на какую-то фигню, после чего села за «Вектор Бокс» (эфирная программа) и начала фигарить в эфир самые крутые клипы.


Самое забавное, что до меня на канале почему-то никто не снимал никаких скетчей. После того, как «НАХ» стал популярен, Чак тоже добавил в «Свежак» шоу с переодеваниями, в которых я тоже периодически появлялся. Кого там только не было. Однажды он уломал Оливера Сайкса (Bring Me The Horizon) сыграть в его сценке про военкомат. Оливер был призывником, а Чак типа злым военкомом.



В основном, конечно, в шоу снимались отечественные музыканты, чьи клипы попадали в эфир, но и ребята типа Хеннинга Веланда проскакивали. До сих пор не могу поверить, что когда-то такое было возможным. Кстати, Чак тоже прислал мне материал, в котором рассказал, как он попал на Первый альтернативный.


Выдержка из аудиосообщения Чака:

Здравствуйте, мои маленькие любители Первого альтернативного. В тысячный раз рассказываю о том, как я попал на этот прекрасный телеканал! В 2005-м году звонит мне моя подруга Катя Весна и говорит: «Чак, привет, что делаешь?» Я говорю: «Ничего не делаю, курю травку, смотрю клипы».

– Слушай, не хочешь поработать на телеканале? А-One, который только открылся (в 2005-м году, в августе). Они ещё Корн привозили на RAMP.

– Конечно хочу! Это мой любимый канал!

В итоге я приезжаю к ним на собеседование на Старую Басманную, если я не ошибаюсь, там меня встречает Виктор Логачев. Вопросы были по типу «что слушаешь?», «кто из музыкантов нравится?» и т. д. Я спросил, а что вообще нужно будет делать? «Клипы смотреть» – ответил Виктор. Травку курить на рабочем месте он запретил. В общем, работал я там с 2005-го по 2010-й, и это было супер. Мега-круто.


Все наши сценки с переодеваниями и скетчи в программу «НАХ» мы готовили и режиссировали сами. Никакой бутафории или гардероба на канале не было, поэтому приходилось искать все для выпусков самим: костюмы разные, маски резиновые и так далее. Всё это нам оплачивал канал после покупки. Некоторых вещей банально не было в магазинах.

Я помню, как искал РПГ и буквально нашел у какого-то знакомого на метро Варшавская муляж «мухи». Я приехал, забрал базуку и поехал с ней в метро, просто положив в пакет. То есть я ехал в метро, а из пакета торчал РПГ и как-то никто на него даже внимания не обратил.



В основном мы обходились гримом и всяким барахлом из театральных магазинов, так же в ход шли разные мягкие игрушки (как минимум эмо-утка) и пластмассовое оружие.


Цитата Чака про бутафорию:

Какие-то вещи, например, костюм «восставшего из ада», рука Хеллбоя и т. д., я заказывал из-за бугра.

Однажды мне понадобился костюм маньяка из «Техасской резни бензопилой». Я нашел какой-то форум коллекционеров и пишу чуваку: «Мне нужен стафф на съемки, продай». Он такой: «Да-да, окей».

Через какое-то время я понимаю, что к беседе присоединяются другие люди и начинают всячески отговаривать парня продавать мне костюм. Мол «Ты же коллекционер, ты не можешь брать и продавать такие классные штуки хрен знает кому. Если ты продашь костюм, мы тебя исключим из тусы коллекционеров» и т. д.

Я его, кстати, все-таки продавил, и мы сняли «Техасскую резню бензопилой» в «Свежаке». А вообще, все декорации я либо заказывал в Америке, либо сам делал.

Самая крутая тема была с хромакеем (технология добавления эффектов на зеленый фон). Мы уже понимали, как он работает и могли из интернета качать фон тронного зала, поставить стул, на него положить зеленый плед из Икеи. В итоге ты реально сидел на троне. Это был верх телевидения, я такого нигде тогда не видел, чтобы человек прям в декорации с помощью хромакея сидел.


В 2006-м году штат канала начал стремительно расти.

Появились Vj Катя Весна, Vj МИХА (Михаил Осинин прославился съемками в сериале для МТВ), Vj Джем (наш главный растафари-бой), Vj Beast (главный эмобой и вокалист группы «Послезавтра»), Vj Раш (он любил Depeche Mode и был админом форума А1). Каждый виджей должен был занимать один из слотов в круглосуточном эфире.

Работали мы так: с 8 утра до 12 дня, с 12 дня до 16 вечера, с 16 до 20 вечера и с 20 до нуля. Дальше шла великолепная бессонная эфирная ночь с 00:00 до 08:00.

Как вы понимаете, это было самое отстойное время для всех. Никто не любил работать 8 часов подряд, поэтому все виджеи максимально пытались слить эту смену. Но так уж выходило, что каждому она хоть раз за неделю-две да выпадала. Так как у виджеев периодически случались форс-мажоры (то кто-то заболеет, то забухает), и иногда приходилось сидеть в эфире не с 00:00 до 8:00, а с 20:00 и до утра, ибо эфир без виджея оставлять нельзя.

Я никогда не отказывался от ночных эфиров, как, впрочем, и Чак. Единственное, когда ты работаешь 12 часов подряд, у тебя под утро начинает ехать кукуха и ты всех ненавидишь. Тем не менее, мы практически всегда брали ночные смены, когда кто-то сливался, а сливался кто-то постоянно. Был всего один раз, когда я пропустил половину ночного эфира (потому что спал).

В этот день Дмитрий Петров (продюсер А1, сейчас директор группы «The Translators») и его друг Леша Карпов (ведущий шоу «День Артиста») пили коньяк возле офиса А1 и меня угораздило с ними нарезаться. Я был так сильно пьян, что мне пришлось уговаривать свою подругу Hobbit Sam, которая работала гостевым редактором, чтобы она посидела от моего имени в эфире пока я отсыпался.

В итоге ей это быстро надоело и к трём часам мне пришлось занять свое место. Она серьёзно помогла мне выиграть похмельное время, но я сих пор не знаю, что она там и кому писала. Бывали и совсем жесткие моменты, когда могли облажаться сразу 2 виджея. Кажется, я помню эфир, когда я работал с 8 вечера до 12 дня.

Просто так в эфире сидеть было не особо круто, поэтому я решил придумать дополнительный творческий псевдоним. Я звал себя «паровозик Блейн», типа: «Запрыгивайте в вагоны, погнали по МЕТАЛЛИЧЕСКОЙ БЛЯТЬ ДОРОГЕ».

Идея мне эта пришла из-за того, что в 2006-м мне очень сильно нравилась эпическая серия книг Стивена Кинга под названием «Темная башня», а там был такой упоротый паровоз, который загадки героям загадывал. Отвечаешь правильно – получаешь шанс выжить, неправильно – тебе вилы. Это, конечно, был не обычный паровозик, а скоростной поезд, как в Японии ходят, поэтому слезть с него по пути не представлялось возможным. Настолько я впечатлился книгой «Колдун и кристалл», что в итоге к моему готическому альтер эго добавился еще этот Паровозик. Как говорит Дэвид Линч – «создал себе тульпу». Хотя это не только он говорит, это вообще в Японии в какой-то момент модно было.

У Чака, например, в эфире альтер эго не было. Он всегда писал капслоком, и зачастую даже не смотрел, что писал. У него, наверное, ПТСР какой-то был, все в КАПСЛОКЕ.


Чак:

Я помню, что я был самый неграмотный, потому что быстро писал в верхнем регистре. У нас раньше не было суфлеров и когда я снимал программу, я печатал себе текст программы на листе А4, зажимая мизинцем шифт, чтобы буквы были большие и мне было их хорошо видно.

Эта привычка сохранилась за мной в чате, я писал огромными буквами и у меня были слова «НАЧАЛО» и «КОНЕЦ». Посередине шла полная хуйня. Не «сегодня», а «СЕГОДЯН»; не «меня», а «МЕЯН». Я переставлял буквы, потому что где-то прочитал, что главное в словах – это начало и конец. То, что посередине – абсолютно неважно, человек и так все поймет.

Я так несколько лет просидел в чате, и никакие граммар-наци меня не трогали. Даже начальство на меня не ругалось, говорили: «Ну вот такой он у нас долбоеб»


Несмотря на то, что весь телеканал А1 буквально состоял из творческих людей (распиздяев), за просчеты никого особо не наказывали. Все хорошо относились друг к другу и старались друг друга подменить и в эфире, и на съемках. Виктор Логачев умудрился подобрать такой пул ведущих, с которыми было максимально приятно работать. Это было похоже на Тик-Ток Хаус, в котором все делали свой вклад в эфир крепнувшего с каждым днем телеканала «Первый альтернативный».

Эфир канала был максимально разнообразным. Средь бела дня можно увидеть клип группы Deicide, который шел за группой Tokio Hotel, а после него звучали «Черно-белые дни». При этом уже тогда в эфире было множество разных блоков, в которых крутили музыку, разбитую по стилям. Мне, как любителю дарк музыки и ню-метала, было тяжко сидеть в блоке «Электрошок», например.


В эфире А1 были:

Панк блок

Дарк-шоу

Лайт

Электрошок

ВСЕ СВОИ

MADE IN USSR

Олдыри

Олдыри 90-е

Классика жанра

Центр тяжести

Рабочий полдник

Урбана-мама


Если что-то забыл, простите!


Думаю, что можно не давать описания, ибо из названий понятно, что в этих блоках показывали.

Эфир А1 состоял из множества малобюджетных российских клипов, снятых буквально на мыльницу. У кого-то (скажем, у группы Sakura) это получалось хорошо, но у многих из рук вон плохо. Это не мешало фанатам заказывать клипы любимых российских альтернативщиков. В 2006-м кроме стандартного зарубежного музла типа Slipknot, Rammstein, Tokio Hotel, My Chemical Romance, HIM, AFI и других, в эфире постоянно звучали Amatory, Tracktor Bowling, 7000$, #####, Jane Air, Fourth Dimension, Dimension, Амнезия, Deform, Stigmata, Психея, Оригами и масса других, никому не известных групп.

Телеканал А1 давал возможность показать себя абсолютно всем – это реально рушило все правила телевидения в России. Ну и мозг аудитории, конечно. В те годы рок-музыкант мог рассчитывать в лучшем случае на НАШЕ радио, у которого был абсолютно жесткий формат и туда брали только разных поп-рокеров. А тут появляется канал, который ломает все стереотипы и берет в эфир множество новых групп.

7.Программа для редактирования эфира.
399
549 ₽
Возрастное ограничение:
18+
Дата выхода на Литрес:
17 июня 2024
Дата написания:
2024
Объем:
277 стр. 112 иллюстраций
ISBN:
978-5-17-163644-9
Правообладатель:
Издательство АСТ
Формат скачивания:
epub, fb2, fb3, ios.epub, mobi, pdf, txt, zip

С этой книгой читают