Читать книгу: «Aprender Retoque Fotográfico con Photoshop CC 2014 con 100 ejercicios prácticos», страница 3

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011 Solucionar la sobreexposición

LA SOBREEXPOSICIÓN CONSISTE EN UNA MALA exposición al realizar la fotografía que produce como resultado una imagen con demasiada luz; lo que en lenguaje coloquial se conoce como “una foto quemada”. Para evitar la sobreexposición lo mejor es efectuar una buena regulación de la apertura del diafragma o de la velocidad de obturación. Sin embargo, si la cámara digital que se utiliza es de gama básica con controles automáticos, estos ajustes no serán posibles, por lo que será necesario un retoque posterior de la imagen con un programa adecuado.

IMPORTANTE

También puede utilizar la herramienta Subexponer, situada en el mismo grupo que la herramienta Sobreexponer, aplicándola en la zona afectada. Como el resto de herramientas, puede cambiar sus características desde la Barra de opciones.

1. En este capítulo se describirán los pasos que debe seguir para solucionar un problema de sobreexposición en una fotografía con demasiada luz. Puede utilizar una imagen propia con este problema o la imagen de ejemplo 011.png. Una vez abierta la imagen en Photoshop, se trata de usar un modo de fusión concreto que permite subexponer una imagen sobreexpuesta. La imagen de ejemplo presenta el problema de sobreexposición sólo en la parte derecha del monumento, en la cual se refleja demasiada luz. Por esta razón, en este caso sólo debemos ocuparnos de esta zona de la imagen. Para empezar con el proceso, en el panel Capas, despliegue el menú de opciones y elija el comando Nueva capa.

2. La diferencia entre utilizar este comando y el correspondiente icono situado en la parte inferior del panel es que en el primer caso se accede al cuadro de diálogo Nueva capa, mientras que en el segundo, no. En el campo Modo de este cuadro elija la opción Superponer.

3. Seguidamente, marque la casilla de verificación Rellenar de un color neutro para Superponer (50% gris) (debe tener en cuenta que, hasta que no elija el modo indicado, esta opción no estará disponible). Después, pulse OK.

4. Tras aceptar el cuadro de diálogo Nueva capa, observe el cambio en el panel Capas. Efectivamente, se ha creado una nueva capa, denominada Capa 1, rellena de color gris. El siguiente paso consiste en elegir un pincel adecuado para pintar las zonas que deseamos subexponer, es decir, oscurecer. En la Paleta de herramientas, haga clic en la herramienta Pincel.

5. En la Barra de opciones, cuyo contenido se ha adaptado a la herramienta seleccionada, elija del menú emergente con los tipos de pinceles un modelo con la punta gruesa y suave que le permita trabajar con comodidad y, a continuación, en la misma barra, cambie la opacidad al 30%.

6. En la Paleta de herramientas, asegúrese de que el color frontal seleccionado es el negro y empiece a pintar sobre las partes de la imagen que desea subexponer, es decir, oscurecer.

Puede modificar la opacidad del pincel introduciendo manualmente el valor de porcentaje deseado, o bien usando el control deslizante que aparece pulsando en la punta de flecha del campo Opacidad.

012 Aclarar rostros y objetos con poca luz

ESTA PRÁCTICA SE CENTRA EN UNA SERIE DE técnicas para iluminar imágenes que, por motivos de una mala exposición, no se visualizan correctamente. Es el caso, por ejemplo, de las sombras que se proyectan sobre un rostro o un objeto en primer plano cuando se toma una instantánea bajo la luz natural. La mejor técnica fotográfica previa al retoque de la imagen consiste, en estos casos, en usar el flash aunque la luz natural parezca suficiente.

1. Para realizar esta práctica, puede utilizar una imagen propia en la que se visualice este problema, o bien puede usar el archivo de ejemplo 012.jpg. El proceso que llevaremos a cabo para aclarar la zona ensombrecida de la imagen consiste básicamente en dos pasos: el ajuste de los niveles de entrada para regular una exposición correcta, que se llevará a cabo sobre toda la imagen, fondo incluido, y la creación de un pincel exclusivo para manipular sólo la zona que nos interesa. Para empezar, despliegue el menú Imagen, haga clic sobre el comando Ajustes y pulse sobre la opción Niveles.

2. El gráfico central del cuadro Niveles representa los niveles de entrada de los colores negro, gris y blanco, que corresponden a los tonos de sombras, medios y de luminosidad de la imagen. En este caso, como lo que queremos es iluminar la escena, pulse sobre el regulador de color gris, que representa a los tonos medios, y arrástrelo hacia la izquierda.

3. Cuando crea que el elemento situado en primer plano muestra una exposición más o menos correcta, pulse el botón OK.

4. Aquí se inicia el segundo paso del proceso: devolver a la imagen sus niveles originales para manipular sólo la parte de la imagen que nos interesa con la ayuda de la herramienta adecuada, Pincel de historia. Muestre el panel Historia desde el menú Ventana.

5. Si ha seguido los pasos indicados hasta ahora, el panel debería mostrar sólo dos acciones: Abrir y Niveles. Pulse sobre la primera.

6. Pulse sobre el cuadro de color gris que precede al estado Niveles para fijar así el origen de la aplicación de la herramienta Pincel de historia.

7. En la Paleta de herramientas, seleccione la herramienta Pincel de historia, situada en décimo lugar, y elija un pincel de punta suave y tamaño mediano desde la Barra de opciones, teniendo en cuenta las dimensiones de la zona de la imagen que deba pintar.

No debe confundir la herramienta Pincel de historia con la herramienta Pincel histórico. Con la segunda es posible crear efectos en las imágenes.

8. Ya puede empezar a pintar con el pincel de historia sobre la zona oscura de la imagen. Debe saber que si el efecto de aclarado es demasiado intenso puede disminuirlo reduciendo el porcentaje de opacidad del pincel en la Barra de opciones.

De nuevo, le instamos a que practique sobre sus imágenes hasta conseguir los mejores resultados, puesto que la exposición utilizada en cada fotografía no nos permite detallar en mayor medida los valores de los ajustes que debe utilizar para retocarlas.

013 Iluminar zonas muy sombreadas

EN OCASIONES ES NECESARIO UTILIZAR EL FLASH cuando las condiciones ambientales hacen suponer lo contrario. Un buen ejemplo de estas situaciones son las fotografías en espacios que combinan sol y sombra, como una plaza llena de árboles o un bosque. En estos casos, el resultado obtenido suele mostrar zonas en la imagen excesivamente sombreadas, mientras que las partes iluminadas cuentan con una exposición óptima. Photoshop cuenta con un comando que permite solucionar este problema.

IMPORTANTE

Si ha guardado los ajustes establecidos en el cuadro Sombras/iluminaciones, puede recuperarlos utilizando el botón Cargar de ese cuadro.

1. Las imágenes de exteriores en las que el fotógrafo debe jugar con zonas soleadas y sombreadas a la vez suelen producir siempre el mismo efecto: partes excesivamente oscuras o iluminadas que contrastan con otras. Este efecto puede solucionarse utilizando el flash completo para iluminar las zonas sombreadas al tomar la fotografía, de manera que la exposición se ajuste basándose en las partes más iluminadas. Con Photoshop, los problemas de contrastes de luz pueden solucionarse rápidamente. Para llevar a cabo esta práctica, puede utilizar alguna imagen propia o el archivo de ejemplo 013. jpg. Una vez abierta la imagen que desea retocar, despliegue el menú Imagen, haga clic en el comando Ajustes y elija la opción Sombras/Iluminaciones.

2. En el cuadro de diálogo Sombras/Iluminaciones podemos ajustar el porcentaje de sombras y de luces. Por defecto y automáticamente, las áreas de sombras se aclaran un 35% (puede comprobar el resultado sobre la imagen si la opción Previsualizar de este cuadro se encuentra activada). Si el ajuste automático no le satisface, puede modificarlo manualmente introduciendo en los campos destinados al porcentaje los valores adecuados, o bien desplazando los reguladores de la barra para cada parámetro.

Para iluminar fotografías con una buena luz pero con zonas ensombrecidas, el ajuste Sombras/Iluminaciones es el más apropiado ya que aclara o oscurece la imagen según los píxeles adyacentes de las sombras o las iluminaciones.

3. Antes de aceptar el cuadro de diálogo y aplicar definitivamente el nuevo ajuste de sombras, queremos que conozca otras opciones relacionadas con estos parámetros que encontrará en él. Active la opción Mostrar más opciones.

Puede guardar los ajustes establecidos en el cuadro de sombras e iluminaciones y establecerlos como ajustes por defecto para nuevas imágenes.

4. En el caso que nos ocupa, es decir, la corrección de las sombras, el parámetro Anchura tonal del apartado Sombras puede ayudarle a ajustar las áreas de sombra que deben retocarse. De este modo, por ejemplo, si lo que desea es centrarse sólo en las zonas más oscuras, deberá disminuir el valor de dicho campo, mientras que aumentándolo los ajustes afectarán a un mayor rango de sombras de la imagen, sin tener en cuenta su intensidad.

5. Al aumentar demasiado los detalles de sombra, en ocasiones ocurre que los colores de la imagen se saturan. Es posible solucionar este aspecto en el apartado Ajustes, en concreto, en el parámetro Corrección de color, donde será preciso reducir el valor de saturación.

6. Como es habitual, le sugerimos que practique sobre sus imágenes hasta encontrar los mejores ajustes para cada caso. Aplique la corrección pulsando el botón OK y vea el resultado.

014 Quitar el efecto de ojos rojos

EL EFECTO DE OJOS ROJOS PRODUCIDO por el destello del flash es muy habitual en imágenes de personas y animales y se produce a causa de la dilatación de la pupila por una carencia de luz. Aunque la mayoría de las cámaras digitales actuales cuentan con un control que evita la aparición de este efecto, es posible arreglarlo posteriormente con un mínimo retoque en Photoshop.

1. Abra en el área de trabajo de Photoshop la imagen de la cual desea eliminar el efecto de ojos rojos; puede usar el archivo de ejemplo 014.jpg, despliegue el menú de herramientas que esconde el séptimo icono de la paleta y elija el Pincel de ojos rojos.

La herramienta Pincel de ojos rojos rellena la pupila del ojo de color negro. El tamaño de la pupila, en la Barra de opciones, aumenta o reduce el área afectada por la herramienta.

2. La Barra de opciones muestra los parámetros Tamaño de pupila y Cantidad de oscurecimiento con valores intermedios. Para corregir el efecto, sencillamente pulse en las pupilas.

3. Si el color de la pupila no es el adecuado, juegue con el porcentaje del campo Cantidad de oscurecimiento. Aunque esta técnica es la más rápida para solucionar el efecto de ojos rojos, Photoshop permite ir un poco más allá y mantener el color original del ojo una vez eliminado el efecto de ojos rojos. En el panel Historia, pulse sobre el estado Abrir para devolver a la imagen su estado original y después aumente la visualización de la zona de los ojos usando la herramienta Zoom.

4. A continuación, active la herramienta Varita Mágica, que comparte espacio en el Panel de herramientas con la herramienta Selección rápida, y pulse sobre la zona de color rojo. Después, con la opción Añadir a selección activada en la Barra de opciones y jugando con la tolerancia, haga clic sobre el área roja del otro ojo para seleccionarla también.

También puede añadir otro elemento a la selección pulsando la tecla Mayúsculas mientras continúa seleccionando sobre la imagen.

5. Pulse la combinación de teclas Ctrl.+Mayús+U.

6. Asegúrese de que el color frontal es el negro, seleccione la herramienta Pincel y, en la Barra de opciones, configure el pincel con un diámetro adecuado y una dureza mínima y ajuste la opacidad a un 20%.

7. Vaya haciendo clic dentro de cada área de selección, hasta que éstas adquieran un color gris oscuro. Cuando termine, pulse la combinación de teclas Ctrl.+D para eliminar la selección.

8. A continuación, vamos a solucionar el problema del color del iris con la herramienta Lazo. Active dicha herramienta, la tercera del panel de herramientas, y trace una selección que delimite el iris de uno de los ojos. Seleccione igualmente el otro.

9. Pulse la combinación de teclas Ctrl.+J y, con la nueva capa seleccionada, abra el menú Imagen, haga clic sobre el comando Ajustes y elija la opción Tono/saturación.

10. Active la opción Colorear, ajuste los reguladores hasta dar con el color deseado y pulse el botón OK para aplicarlo.

11. Use la herramienta Borrador para eliminar zonas de la imagen que habían quedado seleccionadas y que también se han coloreado. Además, si el color elegido es demasiado intenso, puede disminuir la opacidad en el panel Capas.

12. Para acabar, abra el menú de opciones del panel Capas y elija el comando Acoplar imagen..

015 Corregir los colores RGB

AUNQUE A SIMPLE VISTA CUALQUIER fotografía digital pueda parecer correcta en cuanto al color, seguramente la mayoría necesitarían ser retocadas para conseguir mayor naturalidad. En este ejercicio se muestra cómo realizar correcciones de color en imágenes que utilizan el modo RGB, acción muy habitual debido a que casi todas las cámaras digitales producen algún color dominante, que suele ser el rojo o, en menor medida, el azul.

IMPORTANTE

Es posible guardar la configuración de curvas y así no tener que repetirla en cada fotografía que quiera corregir. Para ello, en el cuadro de diálogo Curvas, haga clic en el icono situado a la derecha de Ajuste preestablecido y elija la opción Guardar valor. En el cuadro de diálogo Guardar, elija una ubicación y pulse el botón Guardar.

1. Para empezar, abra en Photoshop la imagen que desee retocar (alguna imagen RGB en la que detecte un color predominante, ya sea el rojo o el azul, como la de ejemplo 015.jpg).

2. Despliegue el menú Imagen, haga clic sobre el comando Ajustes y elija la opción Curvas.

El cuadro Curvas es uno de los más utilizados por profesionales de la fotografía porque proporciona un gran control sobre el color.

3. La corrección del color RGB de una imagen consta de tres acciones: la corrección de las áreas de sombra, la de las áreas de luminosidad y la de los tonos medios. Haga doble clic sobre el primer icono de la herramienta Cuentagotas, denominado Muestrear la imagen para definir punto negro.

4. En el selector de color debe introducir los valores pertinentes para configurar el color de las áreas de sombra que servirán para eliminar cualquier color predominante en ellas. Los campos a modificar son R, G y B. Escriba el mismo valor en los tres colores (puede probar con un valor aproximado de 20, aunque dependerá de la fotografía que utilice) y pulse OK.

5. Una vez solucionada la configuración de las áreas de sombras, debemos ocuparnos de las zonas de luminosidad. Para ello, haga doble clic sobre el tercer icono de la herramienta Cuentagotas, denominado Muestrear imagen para definir punto blanco.

6. Introduzca el mismo valor para los tres campos (puede probar aproximadamente con el valor 240, que convierte el color blanco primitivo en un tono gris muy claro, que nos interesa para neutralizar las áreas de luminosidad) y pulse OK.

Al seleccionar la herramienta para las áreas de luminosidad, los valores R, G y B muestran el valor 255, configuración equivalente al color blanco en una paleta.

7. Cierre también el cuadro Curvas pulsando el botón OK y pulse Sí en el cuadro de diálogo que aparece.

8. En el Panel de herramientas, abra el menú de la herramienta Cuentagotas y elija la opción Muestra de color.

9. Marque con un clic consecutivamente el área con más sombra y el área más iluminada de la imagen y acceda al cuadro Curvas pulsando la combinación de teclas Ctrl.+M.

Al tomar las muestras de color aparecen sobre la imagen dos marcadores que indican el punto más oscuro y el punto más claro de la misma.

10. Seleccione la herramienta Muestrear la imagen para definir punto negro y haga clic sobre el marcador 1 de la imagen. Repita la operación con la herramienta correspondiente a la luminosidad, haciendo clic en el marcador 2.

11. Para aclarar los tonos medios, haga clic en el centro de la línea diagonal que divide la cuadrícula y, sin soltar el botón del ratón, arrastre hasta que considere que la corrección es la adecuada. Aplique la corrección pulsando el botón OK.

016 Modificar los canales de color

LOS VALORES DE COLOR DE UNA IMAGEN cambian en función de su modo de color. Por ello, cuando convertimos una imagen de un modo de color a otro, sus valores también se modifican. El modo Multicanal utiliza 256 niveles de gris en cada canal y suele utilizarse para la impresión de imágenes especiales. Cuando convertimos una imagen en modo Multicanal, los colores se convierten en canales de tinta plana de la imagen donde la nueva información de escala de grises se definirá en función de los píxeles de cada canal de color.

IMPORTANTE

Los canales de color, tanto de imágenes RGB y CMYK como multicanal pueden ser duplicados y manipulados. También es habitual crear duplicados para realizar copias de seguridad o duplicar los canales alfa para crear una biblioteca de selecciones y poder cargarlas en la imagen de forma individual.

1. En este ejercicio aprenderá a manipular los canales de color de las imágenes. Para ello, puede utilizar si lo desea el archivo de ejemplo 016.jpg, imagen RGB compuesta por tres canales: rojo, verde y azul. Veamos el aspecto que adopta la imagen si ocultamos alguno de estos canales. En el panel Canales, haga clic en la casilla de visibilidad del canal Rojo.

Es posible guardar cada una de las imágenes resultantes al ocultar los diferentes canales de color en el panel Canales.

2. Al ocultar el canal rojo, la imagen al completo muestra como color predominante el azul. Active de nuevo el canal Rojo.

3. A continuación, haga clic en la casilla de visibilidad del canal Azul para ocultarlo.

4. Ahora, el color predominante es el amarillo. Pulse en la casilla de visibilidad del canal Rojo para desactivarlo también.

5. La imagen ahora se muestra en blanco y negro. Para devolver todos los colores originales a la imagen, haga clic en la casilla de visibilidad del canal RGB.

6. A continuación, convierta la imagen al modo CMYK usando la ruta de menú Imagen/Modo/Color CMYK.

El modo de color CMYK cuenta con cuatro tintas: cian, magenta, amarillo y negro.

7. En el panel Canales, oculte los canales Magenta y Amarillo.

8. Ahora, el único color existente en la imagen es el azul, puesto que es el único que permanece activo, además del negro. Veamos qué ocurre si ocultamos dicho canal. Haga clic en la casilla de visibilidad del canal Negro y, tras comprobar que la imagen pierde totalmente el color, haga clic en el canal Magenta para volver a mostrarlo.

9. Haga clic en la casilla de visibilidad del canal Amarillo para recuperar dicho color y, tras comprobar que la falta del negro provoca que algunas zonas no estén totalmente definidas, active el canal Negro para volver a mostrar todos los colores.

10. Por último, convertiremos la imagen CMYK en una imagen multicanal. Despliegue el menú Imagen, haga clic en el comando Modo y seleccione la opción Multicanal.

11. En el panel Canales disponemos de cuatro tintas: cian, magenta, amarillo y negro. Para ocultar el canal Cian, pulse en su casilla de visibilidad y después oculte el canal Amarillo.